Teoría del Conocimiento

 

Auguste Rodin (1840-1917) "Le Penseur" (1881/82)

¿Es Posible el Conocimiento?

Se han dado dos respuestas radicales: el escepticismo que niega la posibilidad del conocimiento, y el dogmatismo que afirma que las cosas se conocen tal como se ofrecen al sujeto. 

Ambas actitudes extremas suelen tomar direcciones moderadas.

 

Así, el escepticismo moderado suele admitir que hay límites en el conocimiento; estos límites son dados por la estructura psicológica del sujeto (ilusión de los sentidos, temperamento, condición social...).

Los dogmáticos moderados afirman que el conocimiento es posible, pero solamente dentro de ciertos supuestos; no trata de averiguar los límites concretos de conocimiento, sino sus límites abstractos establecidos por supuestos, finalidades, etc.

Otros autores han intentado descubrir un fundamento para el conocimiento que fuese independiente de cualquier tipo de límites o supuestos.

Así René Descartes (1596-1650), al proponer su "Cogito ergo sum" ("Pienso, luego existo"), establece que conocer es partir de una proposición evidente, la cual es a la vez resultado de una intuición básica.

El significado de la frase es que si uno es escéptico de la existencia, eso es en sí mismo una prueba de que sí existe.

En su obra "Discours de la Méthode" (1637), Descartes resolvió el problema del conocimiento según la evidencia de la razón.

Immanuel Kant (1724-1804), al establecer el plano trascendental, sostiene que: "conocer es constituir el objeto en cuanto objeto de conocimiento" 

En "Crítica de la razón pura" (1787), Kant dio lugar a la crisis sobre el concepto unitario del conocimiento.

A la pregunta "¿Cuál es el fundamento del conocimiento?" 

se han dado asimismo dos respuestas unilaterales: racionalismo y empirismo.

Para el racionalismo, tal fundamento se encuentra en la realidad inteligible (en las ideas, en sentido más o menos platónico).

Para el empirismo, el fundamento del conocimiento se halla en la realidad sensible (impresiones, percepciones sensibles...). 

El empirismo radical propone que no sólo el conocimiento de la realidad sensible está fundado en impresiones, sino que lo está también el conocimiento de los números, figuras geométricas, ideas y abstracciones.

Tanto el racionalismo como el empirismo pueden adoptar formas moderadas. 

Dos posturas capitales en torno al problema son el realismo y el idealismo. 

Lo característico, de modo global, en cada una de ellas es la insistencia respectiva en tomar un punto de partida en el objeto (realismo) o en el sujeto (idealismo).

¿Qué es el Conocimiento?

Existen muchas creencias acerca del mundo. Sin embargo, para llamar a una ciencia conocimiento, ésta debe incluir ciertas características en su forma de relacionarse con los hechos. 

Entonces, ¿Qué es lo que hace que una creencia cuente como conocimiento?

Es posible clarificar qué cuenta como conocimiento pensando en lo que no es conocimiento. Evidentemente, las falsas creencias no son conocimiento, y una creencia verdadera obtenida al azar tampoco puede considerarse verdadero conocimiento. Para que se dé conocimiento es imprescindible que exista alguna conexión entre la creencia verdadera y el hecho.

Existen dos posturas, el evidencialismo  y el tradicionalismo:

1) El evidencialismo, según el cual la creencia de una persona cuenta como conocimiento si hay suficientes pruebas como para que no creerla sea poco razonable. 

Asimismo, una creencia sin pruebas es una mera opinión, no es conocimiento. 

Sin embargo, esta posición es bastante extrema, pues implica que las creencias adquiridas a través del testimonio de otras personas quedan excluidas del conocimiento, a menos que se cuente con pruebas independientes de que lo que ellos dicen es verdad. 

De hecho, según el evidencialismo, muy poco de lo que la persona cree cuenta como conocimiento.

2) El tradicionalismo presenta un ideal en que las personas son miembros de comunidades, se transmiten información fiable y conjuntamente poseen más pruebas que las que cualquier individuo aislado podría acumular. Una objeción al tradicionalismo es que, con frecuencia, parece conceder la etiqueta de conocimiento con demasiada facilidad: cualquier prejuicio que prevalezca en una comunidad podría ser defendida siguiendo líneas tradicionalistas.

Por ello, la mayoría de los filósofos definen el conocimiento con criterios situados a medio camino entre el rigor del evidencialismo y la permisividad del tradicionalismo.  

Protágoras (c. 490-420 a. C.), es citado como el primer filósofo que escribió sobre aspectos relacionados con el conocimiento. 

Raffaello Sanzio da Urbino (1483-1520)
"La Escuela de Atenas"  (1509/10) (Platón)

Su relativismo gnoseológico halla la más alta expresión en el principio del homo-mensura:

"El hombre es la medida de todas las cosas: 

de las que son, en tanto que son, y de las que no son, en cuanto no son"

Sin embargo, su filosofía, al expresar un escepticismo meramente teórico, no alteró en ningún sentido los fundamentos de la vida moral y social de su tiempo.

 

Platón (c. 427-347 a. C.) fue uno de los primeros filósofos que profundizó sobre la esencia de las cosas. 

Su pensamiento retorna, en un tema tras otro, a cuestiones relacionadas con los límites del conocimiento humano. 

Platón sugirió que el conocimiento genuino es, al mismo tiempo, sorprendentemente alcanzable y asombrosamente inalcanzable.

 

Asimismo, articula un ideal de conocimiento perfectamente infalible y que en algunas disciplinas -en concreto, matemáticas, ética y metafísica- existe la oportunidad de alcanzar tal conocimiento, pero también insistió en que la mayor parte del mundo simplemente no puede ser conocido.

Según Platón, la diferencia entre lo que la gente cree saber y lo que los filósofos podrían aspirar adquiere tonos dramáticos. 

Mantenía que, el verdadero conocimiento es del tipo que proporcionan las pruebas matemáticas. 

Un pensamiento que dé un resultado menos cierto que ése será incompleto e insatisfactorio. 

Entonces argumentó que, cuando se conoce algo, el conocimiento es eso que, una vez obtenido por la mente, no se puede eliminar. 

Los objetos de este conocimiento no se pueden cambiar (el conocimiento no puede ser des-conocido): eso son las formas).

La formas cognoscibles contrastan así con el mundo incognoscible. 

El ser humano piensa que está rodeado por objetos físicos cuyas propiedades conoce mediante los sentidos.

Pero de hecho, según Platón, este dominio no puede ser conocido por dos razones:

1) Su mutabilidad: los objetos tienen unas propiedades en un momento dado y después presentan las propiedades opuestas, pasan de jóvenes a viejos, de pequeños a grandes, cambian de lugar y disposición.

2) Se trata de un dominio de apariencias: las cosas parecen diferentes de cerca y de lejos, bajo una luz u otra, o a los ojos de distintas personas. 

Así, cualquier prueba respecto a los objetos físicos tendrá que ser provisional y considerada como una descripción, a partir de una perspectiva particular de entre las infinitas posibles.

Para Platón, la cambiante naturaleza del mundo no proporciona a la mente ninguna clave que permita conocerlo. 

A veces sugiere que el mundo que resulta familiar para el ser humano puede ser una ilusión que oculta la realidad inmutable.

Según Platón, mientras que el cuerpo integra el mundo físico, el alma es más bien como las formas, y por tanto puede interactuar con ellas. 

De hecho, el alma es tan compleja como la realidad: en algunos aspectos es igual que las formas inmutables, por eso es posible conocerla; y también hay un aspecto en ella que es como el cuerpo y el cambiante mundo ilusorio, y como consecuencia participa en el juego de imágenes e ilusiones.

Raffaello Sanzio da Urbino (1483-1529)
"La Escuela de Atenas" (1509) (Aristóteles)

Aristóteles (C. 384-322 a. C.) estudió en la academia de Platón en Atenas (Grecia) durante 20 años, hasta la muerte del maestro.

Existía, sin embargo, una gran diferencia entre ambos filósofos: 

mientras que para Platón lo genuinamente real estaba fuera del mundo de la experiencia, en el mundo de las formas platónicas, Aristóteles creía que las cosas reales, que él llamaba sustancias, se hallan en el mundo que nos rodea.

Aristóteles empleó la distinción entre forma y materia para responder a la pregunta sobre la relación entre el alma y el cuerpo. 

Su idea era que el alma es la forma de la materia corporal, explicó el funcionamiento del cuerpo a partir del alma, y no al revés.

Para Aristóteles, todas las cosas vivientes tienen alma, pero estas almas no son todas del mismo tipo. 

Distingue entre tres tipos de alma:

a) el alma nutritiva (o vegetativa) es responsable del crecimiento y de la reproducción;

b) el alma sensitiva es responsable de la percepción y de la sensación;

c) el alma racional es responsable del pensamiento y del razonamiento.

El conocimiento, según la filosofía aristotélica, significa la captación por parte del sujeto del orden único y necesario de los objetos.

Aristóteles, en su obra "Metafísica" afirma:

"Por naturaleza, el hombre desea saber"

En la antigüedad, por tanto, los filósofos griegos ya se habían preguntado por la posibilidad y naturaleza de nuestro conocimiento, pero predominantemente estas cuestiones tenían para ellos, así como en los siglos posteriores, sobre todo en la filosofía medieval, un matiz ontológico, es decir: 

al preocuparse del problema del conocer, cuyos dos polos son sujeto que conoce y objeto conocido, se fijaban fundamentalmente en el segundo de estos polos, a diferencia de la filosofía moderna, cuyo interés en estas materias se centra en el sujeto cognoscente.

El problema filosófico de las cuestiones relacionadas con el conocimiento, por ejemplo, cómo conocemos los objetos y la realidad toda, qué posibilidad tenemos de que nuestro conocimiento de la realidad responda exactamente a lo que ésta es en sí, etc., no constituyó una fundamental preocupación para los filósofos hasta que, en el siglo XVIII, Kant suscitó en gran escala estas dificultades.

Aunque el interés por el problema filosófico sobre el conocimiento comienza entre los filósofos modernos con René Descartes (1596-1650), considerado el padre de la filosofía moderna, Gottfried Wilhelm Leibniz (1646-1716), John Locke (1632-1704), George Berkeley (1685-1753) y David Hume (1711-1776), sólo toma caracteres casi de exclusivismo en Immanuel Kant (1724-1804), para quien la cuestión se formularía así:

todo conocimiento arranca o nace de nuestras experiencias sensoriales, esto es, de los datos que nos suministran nuestros sentidos, pero no todo en él procede de estos datos.

 

Es decir, hay en nosotros dos fuentes o potencias distintas que nos capacitan para conocer, y son:

la sensibilidad (los sentidos) y el entendimiento o inteligencia. Ésta no puede elaborar ninguna idea sin los sentidos, pero éstos tampoco pueden sin la ayuda del entendimiento.

Es fundamental en la epistemología kantiana la distinción entre el fenómeno y el noúmeno:

fenómeno significa lo que del mundo exterior aparece ante nuestro conocimiento, o sea, la apariencia, palabra que, si bien no tiene en Kant un sentido peyorativo, es decir, equivalente a engaño, sí subraya que la realidad en sí (noúmeno) es incognoscible para nosotros, que nunca podremos captarla como es realmente. 

Muy diversas interpretaciones se han dado a la gnoseología kantiana; entre ellas destacan las de los neokantianos, de los que uno de los más sobresalientes ha sido José Ortega y Gasset (1883-1955).

La palabra filosofía en Ortega se encuentra unida al de circunstancia, término que hace famoso en su expresión: 

"Yo soy yo y mi circunstancia, y si no la salvo a ella no me salvo yo" 

El individuo se halla inmerso en una realidad social concreta, es decir, en su circunstancia.

Ortega y Gasset es el exponente principal de la teoría del perspectivismo y de la razón vital:

1) Perspectivismo: Doctrina filosófica que sostiene que toda percepción e ideación tiene lugar desde una perspectiva particular, lo que implica que no hay forma de ver el mundo que pueda ser considerada como "verdadera" 

2) Razón vital: "Modelo de razón propuesto como superación de la razón pura"

 

Con esta visión, Ortega y Gasset se coloca entre el idealismo y el realismo, superando la subjetividad y el realismo ingenuo.

Jean-Charles Guillo
"Statue de René Descartes"
(France, La Haye en Touraine)

Immanuel Descartes (1596-1650) en su obra
"Discours de la Méthode" (1637):
("Pour bien conduire sa raison et chercher la
vérité dans les sciences"), 
resolvió el problema del conocimiento
según la evidencia de la razón

Harald Haacke (1924-2004)
"Immanuel Kant in Kaliningrad"

Emmanuel Kant (1724-1804) en su obra
"Die Kritik der reinen Vernunft" (1781) 
("Crítica de la razón pura"),
dio lugar a la crisis sobre
el concepto unitario
del conocimiento

Teoría del Conocimiento

Actualmente, la filosofía trata de encontrar una explicación e interpretación filosófica del conocimiento humano. 

Sin embargo, no existe una única definición de conocimiento, sino distintas aproximaciones.

Un aspecto central de la teoría del conocimiento es la idea de que la creencia debe tener una base racional. Es decir, una creencia no puede contar como conocimiento a menos que sea racional y esté basada en el razonamiento.

 

No obstante, esta suposición puede ser cuestionada: el individuo tiene muchas ideas sobre el mundo que le rodea, y no por ello produce algo tan intelectual como una cadena de pensamientos para defender sus ideas.

Conocimiento es la aprehensión de un objeto por un sujeto.

En el conocimiento se distingue fácilmente una operación vital que es:

1) inmanente, o sea que permanece en el que la ejecuta;

2) que versa sobre un objeto alcanzado por un sujeto, no dejando por esto de ser ambos en sí mismos lo que son;

3) intrínsecamente determinada especificada por tal objeto, del que decimos que se impone al sujeto y obra sobre él, con una dependencia esencial;

4) distinta de la acción de quererlo.

La descripción del conocimiento pone de relieve la indispensable coexistencia, copresencia y, en cierto modo, cooperación de dos elementos.

Decir que el sujeto aprehende el objeto equivale a decir que lo representa. 

Y si lo hace tal como el objeto es, el sujeto tiene entonces un conocimiento verdadero; de lo contrario, el conocimiento es falso.

Por lo tanto, la Filosofía lo resumiría de la manera siguiente:

"El conocimiento es, pues, la operación inmanente con que un sujeto pasa a ser, de una manera inmaterial, un objeto formalmente distinto de sí, bajo la impresión de una semejanza que lo hace intencionalmente presente en él"  

En el conjunto de la filosofía, la teoría del conocimiento (o gnoseología) se encuentra dentro de la teoría de la ciencia, junto con la lógica. 

A diferencia de ésta última, la teoría del conocimiento pregunta por la verdad del conocimiento.

Es decir, por la concordancia de la imagen generada en el sujeto cognoscente con el objeto cognoscible en relación al conocimiento.

...del Arte...

 

Johann Heinrich Füssli (1741-1825) "The Nightmare" (1781)

La obra de Füssli "La Pesadilla" es una muestra de lo sublime patético, del sentimiento sobrecogedor de lo terrorífico

Concepto de Arte

Históricamente, el concepto de arte tiene su origen en la voz griega téchné (técnica) y su equivalencia latina ars, encaminado al logro de un fin determinado.

El término se ha ido aplicando posteriormente en acepción más restringida, a aquellas actividades humanas que tienden a la consecución de una finalidad de orden estético.

¿En qué consiste el arte, cuál es su esencia?

En el plano teórico, la cuestión ha dado lugar a tantas interpretaciones como escuelas filosóficas han existido, y desde el punto de vista de la historia del arte, a tantas actitudes como estilos o escuelas se conocen, por lo que resulta un tanto complicado definir el arte con objetividad.

Asimismo, es difícil llegar a establecer un concepto del arte válido para toda la producción artística.

Antigüedad Clásica

Primera cultura que reflexionó sobre el arte.

La idea de arte como imitación de la naturaleza es la más antigua de cuantas se han utilizado para la definición del mismo.

Procede de Platón (c. 428/27-348/47 a. C.) y Aristóteles (384-322 a. C.).

Para Platón, la belleza era una Idea que existiría independientemente de las cosas bellas, las cuales no podrían llamarse así, sino cuando participaran en aquella.

Aristóteles reducía el arte a mimesis o imitación y se anticipó a Immanuel Kant (1724-1804) al definir los placeres estéticos de la vista, el oído y el olfato como sin interés en relación al arte.

El arte, según Plotino (205-270), debería trascender lo natural, idea que no se reavivaría hasta finales del siglo XVIII, pero que en cierto modo se hallaba subyacente en el arte medieval y su característica desviación de la copia literal de la naturaleza.

Para Tomás de Aquino (1224/25-1274), el arte actuaría sobre el operar de la naturaleza, y ésta sobre la creación, por lo que el arte no podría producir forma alguna substancial.

Renacimiento

Durante el Renacimiento se empezó a gestar un cambio de mentalidad, separando los oficios y las artes, donde se incluyó por primera vez a la poesía, debido al interés de los nobles por la belleza.

En las principales teorías renacentistas, las de León Battista Alberti (1404-1472) y Leonardo da Vinci (1452-1519), el artista sería casi un dios, que en lugar de imitar a la naturaleza, la conocería según principios creados por la mente humana.

Sin embargo, el arte no era entendido aún como entidad autónoma, situación que, aunque ya preparada durante el siglo XVII, no se establecería de un modo definitivo hasta el siglo XVIII.

Sebastiano Ricci (1659-1734) "Alegoría del Arte" (1690/94)

Manierismo

Con el manierismo la belleza se relativizaba, aparecía en el arte un nuevo componente: la imaginación, reflejando tanto lo fantástico como lo grotesco.

La creación era infinita, no había centro ni límites, todo era movimiento, dinamismo. 

El arte no tenía normas, no se aprendía, sino que venía de la inspiración.

En 1759, creación de una nueva ciencia filosófica, la Filosofía del Arte, denominada estética por su fundador, Alexander Gottlieb Baumgarten (1714-1762), quien en su obra "Reflexiones filosóficas acerca de la poesía"(1735) y más tarde en su obra "Aesthetica" (1750) había introducido el término.

La estética implicaría el reconocimiento de la autonomía del arte. 

En el arte se exaltaba el sentimiento como asunto especial del mismo, por obra principalmente de:

John Locke (1632-1704), Jean-Baptiste Dubos (1670-1742) y Denis Diderot (1713-1784).

Dubos introdujo la figura del genio como atributo dado por la naturaleza y que estaría más allá de las reglas.

Neoclasicismo

A través de Johann Joachim Winckelmann (1717-1768) y Anton Raphael Mengs (1728-1779):

en el neoclasicismo, el arte sería un don otorgado a los seres humanos por mediación de un pueblo escogido: el pueblo griego.

A Gotthold Ephraim Lessing (1717-1768), quien en su obra "Laocoonte" (1776) intentó fijar los límites entre la pintura y la poesía, se debe la denominación de artes figurativas, que se mantuvo después aplicada a la pintura, la escultura y la arquitectura.

Kaspar David Friedrich (1774-1840) "Der Wanderer über dem Nebelmeer"

"El Caminante sobre el Mar de Niebla" es una representación de lo sublime. 

El punto de partida del pensamiento idealista se encuentra en la "Crítica del juicio" (1790) de Immanuel Kant (1724-1804), que es como éste denominó a su estética.

 Kant se opuso decididamente al concepto de imitación, pues para él, el arte bello es la obra del genio, y a éste hay que colocarlo en completa oposición al espíritu imitativo.

Y estableció una clara distinción entre lo bello y lo sublime, al cual dedicó varias páginas que figuran entre sus primeras obras.

Georg Wilhelm F. Hegel (1770-1831) consideraba que el propósito del arte es manifestar la verdad bajo la forma de representación sensible. 

Dios se manifestaría en la naturaleza y en el arte bajo la forma de la belleza, que Hegel definió como reflejo de la Idea en la materia y como expresión sensible de la verdad.

Romanticismo

En el romanticismo, surgido en Alemania a finales del siglo XVIII con el movimiento denominado "Sturm und Drang" (tormenta e ímpetu), triunfó la idea de un arte que surgiría espontáneamente del individuo, desarrollando la noción de genio 

-el arte sería la expresión de las emociones del artista-.

En él, se defendía el derecho del artista a la libertad de expresión, a la subjetividad individual y en particular a los extremos de la emoción, en contraposición a las limitaciones impuestas por el racionalismo de la Ilustración alemana.

 

Las proposiciones artísticas de "Sturm und Drang" eran:

_aturdir; 

_dominar con emoción; 

_énfasis extremo en lo irracional;

_aproximación subjetiva a todo el arte.

 

Lo sublime es una categoría estética, derivada del crítico griego Longino (213-273), y que consiste fundamentalmente en una grandeza o, por así decirlo, belleza extrema, capaz de llevar al espectador a un éxtasis más allá de la racionalidad, o incluso de provocar en él una sensación de dolor, por el hecho de ser algo tan extremadamente bello que es imposible de asimilar.

Para Arthur Schopenhauer (1788-1860), quien concibió el mundo como producto de una irracional voluntad cósmica que impondría al individuo un afán desasosegado de vida, el arte sería el que lo liberara, aunque sólo fuera por un momento, del odioso yugo de esa voluntad: de ir más allá del yo.

El arte no sería cosa distinta del mundo visible, sino este mismo mundo concentrado y perfeccionado, como no sería cosa distinta de la vida, sino la flor de la misma; no sería tampoco el quietismo de la voluntad, ni el camino para salir de la vida, sino un consuelo para permanecer en ella, una emancipación de algunos instantes. 

Schopenhauer identificaba conocimiento con creación artística: la forma más profunda de conocimiento.

William-Adolphe Bouguereau (1825-1905) "Elegy" (1899)

Hippolyte A. Taine (1828-1893), inspirado en la filosofía positivista de Auguste Comte (1798-1857) formuló una concepción determinista  del arte, según la cual éste se hallaría en función del estado general del espíritu y las costumbres del tiempo a que perteneciera.

Aportación valiosa fue la de Konrad Fiedler (1841-1895), fundador de la Ciencia del Arte, distinta de la Estética, según el cual el campo propio del arte sería la percepción objetiva: 

visión y representación, intuición y expresión se identificarían, en virtud de ella, en la obra de arte.

De Fiedler procede el concepto del arte como pura visibilidad.

Esteticismo

A finales del siglo XIX surgió el esteticismo, el cual fue una reacción al utilitarismo imperante en la época y a la fealdad y el materialismo de  la era industrial.

Frente a ello, surgió una tendencia que otorgaba al arte y a la belleza una autonomía propia, sintetizada en la fórmula de Théophile Gautier (1881-1872) "l´art pour l´art" (el arte por el arte). 

Esta postura pretendía aislar al artista de la sociedad y que se dejase llevar únicamente por una búsqueda individual de la belleza.

Gran resonancia han tenido las doctrinas de León Tolstói (1828-1910) expuestas en su libro: 

"¿Qué es el arte?"

El objeto propio de éste, según él, sería evocar en sí mismo un sentimiento ya experimentado y comunicarlo a otros por medio de líneas, colores, sonidos e imágenes verbales.

Sería, además, un medio de fraternidad entre los seres humanos, que los uniría en un mismo sentimiento, y por tanto sería indispensable para la vida de la humanidad y para su progreso en el camino de la dicha.

   

Otras definiciones más recientes fueron: la de Benedetto Croce (1856-1952), que fundaba el arte en la intuición; la de George Santayana (1863-1952), que lo hacía residir en el placer objetivado; y la de Étienne Souriau (1892-1979), para quien:

"Las artes son, entre las actividades humanas, aquellas que expresan e intencionalmente producen o instauran cosas o, más generalmente, seres singulares, cuya existencia es su propio fin"

En el siglo XIX cinco artes eran comúnmente citadas, a las cuales en el siglo XX se le añadirían cuatro más.

La siguiente lista establece las nueve clasificaciones:

1) arquitectura; 

2) escultura; 

3) artes visuales (que incluyen la pintura, el dibujo y el grabado); 

4) música; 

5) literatura (que incluye la poesía); 

6) artes escénicas (que incluyen el teatro, la danza, el mimo y el circo); 

7) cinematografía; 

8) Fotografía (puede tener un marcado carácter artístico, expresando metáforas o sensaciones); 

9) Comic (por su mezcla de narrativa literaria y visual).

En la actualidad, existe aún cierta discrepancia entre los críticos sobre cuál sería el décimo arte.    

Sociología del Arte

Estudia el arte desde un planteamiento metodológico basado en la sociología. 

Su objetivo: estudiar el arte como producto de la sociedad humana.

 

Para los marxistas, el arte sería reflejo de la realidad social.

Georgi Pleyánov (1856-1918) en su obra "Arte y vida social" (1912) formuló una teoría materialista que rechazaba "el arte por el arte", así como la individualidad del artista ajeno a la sociedad que lo envuelve.

El principio de "el arte por el arte" fue duramente criticado por la estética y el arte soviético, que lo calificó de arte burgués.

Paralelamente, la crítica de la estética del arte nazi lo calificó como arte degenerado.

  

Eugène Delacroix (1798-1863) "La Liberté guidant le Peuple" (1830) 

Para Gyorgy Lukács (1885-1971), el arte estaría ontológicamente ligado a la verdad, una verdad mítica perdurable en el trasfondo del ser humano durante milenios.

En su obra "Historia y conciencia de clase" (1925) afirmó:

"El arte verdadero representa siempre la totalidad de la vida humana" 

Por otro lado, es preciso remarcar en el siglo XX la aparición de nuevos factores como el avance en la difusión de los medios de comunicación, la cultura de masas, la categorización de la moda, la incorporación de nuevas tecnologías y la apertura de conceptos en la creación material de la obra de arte (arte conceptual, arte de acción).

En cuanto a la Psicología del arte, una de las principales corrientes ha sido la Escuela de la Gestalt.  

("Gestalt", palabra alemana que significa: forma, configuración o patrón). La Gestalt afirma: 

estamos condicionados por nuestra cultura, la cultura condiciona nuestra percepción; llevamos una idea preconcebida (hipótesis previa), que hace que encontremos en el objeto lo que buscamos.

Según la Gestalt, la mente configura, a través de ciertas leyes, los elementos que llegan a ella a través de los canales sensoriales (percepción) o de la memoria (pensamiento, inteligencia y resolución de problemas).

Intentan entender los fenómenos en su totalidad, sin separar los elementos del conjunto que forman una estructura integrada, fuera de la cual dichos elementos no tendrían significación.

 

 Crítica del Arte

En la génesis de la crítica del arte hay que valorar el acceso del público a las exposiciones artísticas, la proliferación de los medios de comunicación de masas, el auge de la burguesía como clase social, que invierte en el arte como objeto de ostentación, y el crecimiento del mercado artístico.

En el siglo XXI, el arte aborda los debates aún pendientes más relevantes de la filosofía, como:

"¿Por qué se debería valorar la libertad en el arte?" 

"¿Para qué habría que definir la belleza?"

"¿Por qué se tendría que valorar la verdad?"

La definición de arte es abierta, subjetiva, discutible. 

No existe un acuerdo unánime entre historiadores, filósofos o artistas.

Aún así, a lo largo del tiempo se han ido sugiriendo numerosas definiciones.

Según Pablo Picasso (1881-1973):

"El arte es la mentira que nos ayuda a ver la verdad"

Jean Siméon Chardin (1699-1779) "Les Attributs de l´ Art" (1765)

Edad Oscura

Funeral Mask also known as "Agamemnon Mask", found in Tomb V in Mycenne (c. 1550 a. C.)

Se denomina Edad Oscura al período de la historia de Grecia que transcurre desde el colapso del mundo micénico (entre c. 1600-1200 a. C.) hasta la Época Arcaica griega (siglo VIII a. C.), caracterizado por la escasez de fuentes que hagan referencia a la muy difícil reconstrucción de las realidades históricas de este período. 

Edad: "Gran período de tiempo en que, desde distintos puntos de vista, se considera dividida la historia"

Desde el punto de vista histórico, edad es el período estructurado conforme a unas formas y corrientes peculiares.

La división de la historia en edades es hoy considerada por los historiadores como un mero instrumento didáctico para facilitar la exposición y el estudio, a la manera de la división de un libro en capítulos.

"La Dame de Mycènes" (c. 1300-1200 a. C.)

"La Dama de Micenas" es un fresco representando a una diosa hallado en Micenas

Civilización Micénica

La Civilización Micénica se desarrolló al final de la Edad de Bronce, entre c. 1600-1200 a. C.

Representa la primera civilización avanzada de la Grecia continental con sus estados palaciales, organización urbana, obras de arte y sistema de escritura.

Entre los centros de poder que surgieron: 

_Pilos y Mideas en el Peloponeso;

_Orcómeno, Tebas y Atenas en la Grecia central;

_Yolco en Tesalia;

_Troya en Anatolia.

Sin embargo, la ciudad más interesante fue Micenas, ubicada en la Argólida (Peloponeso, Grecia) y que da nombre a toda esta civilización.

"Cabeza de Mujer" en yeso pintado (c. 1300-1250 a. C.)

Es uno de los raros ejemplos de plástica monumental micénica, tal vez una esfinge o una diosa.

Los griegos micénicos introdujeron diversas innovaciones en el campo de la ingeniería, la arquitectura y la infraestructura militar, mientras que comerciaron por vastas zonas del Mediterráneo.

Su sistema de escritura silabario Lineal B (c. 1600-1110 a. C.) ofrece los primeros registros escritos del idioma griego, mientras que la religión micénica ya incluía varias divinidades que luego formarían parte de los dioses olímpicos.

La Grecia micénica estuvo dominada por una élite social guerrera, y consistía en una red de estados palaciales que desarrollaron unos rígidos sistemas jerárquicos, políticos, sociales y económicos.

A la cabeza de su sociedad se encontraba el rey Anax (que significa "Rey Supremo").

Edad Oscura

Se ha asociado el inicio de la Edad Oscura con una oleada de invasiones de los pueblos del mar.

El origen de estas invasiones debe inscribirse en el contexto posterior a la caída del Imperio hitita, poder dominante en Anatolia (actual Turquía). 

Ello eliminó la fuente de estabilidad que había permitido la creación de redes de comercio a larga distancia y la prosperidad de las ciudades-estado del Levante durante la Edad de Bronce.

Se ha propuesto que la rivalidad entre los diversos palacios micénicos pudo ser la causa de la destrucción de los mismos, así como de la disminución de los recursos y de posibles revueltas civiles contra la aristocracia.

Asimismo se sugiere que en el hundimiento también pudo incidir el agotamiento de los cultivos así como un empobrecimiento de una parte de la población, que pudo ser debido a una excesiva carga de impuestos y a una gran exigencia de trabajo obligatorio.

Época Arcaica

Periodización de la historia de la antigua Grecia desde la Edad Oscura hasta la Época Clásica.

Convencionalmente, el inicio de la Época Arcaica se establece en la primera Olimpiada, la celebración de los Juegos Olímpicos (c. 776 a. C.), mientras que el final la marca la Revuelta de Jonia (c. 499 a. C.), cuando los griegos de la costa de Asia Menor pidieron ayuda a las ciudades de Grecia continental para frenar la expansión del Imperio persa.

Genealogía de los dioses

Según algunos historiadores, hay datos que sugieren la existencia de divinidades en la civilización micénica que después formarían parte de los dioses olímpicos.

"De dónde procede cada uno de los dioses, si siempre existieron todos ellos, y cuáles son sus formas, eso lo ignoraban hasta antes de ayer por así decirlo. Porque yo creo que Hesíodo y Homero son cuatrocientos años más antiguos que yo, no más. Ellos son los que hicieron para los griegos la genealogía de los dioses, los que dieron a los dioses sus epítetos, les distribuyeron honores y competencias y determinaron sus formas"

Heródoto (c. 484 a. C.), "Historias", II, 53 (c. 430 a. C.)

"The Lion Gate at Mycenae" (siglo XIII a. C.)

The only known monumental sculpture of Bronze Age Greece

 

...y aunque quisiera...

...y aunque quisiera

poder hoy decirte que...

...cómo expresarte

con un grito mudo que...

...difuminadas

las más bellas horas sé

que...

...en vez de amarte

...amor...

odiándote después...

...y aunque creyera

poder hoy oírte que...

...cómo escucharte

con un sordo ruido que...

...desvanecidas

las más tenues voces sé

que...

...antes de hablarme 

ayer...

...soñándome tal vez...

...y aunque pudiera

querer hoy jurarte que...

...cómo explicarte

con un gesto ciego que...

...iluminadas

las más claras luces sé

que...

...en vez de odiarte

...amor...

amándote después...

...y aunque quisiera

poder hoy decirte

 que...

...cómo expresarte

con un loco grito

que...

Teoría de la Mente

Ingrid Bugge (1940-2009) "The Soulful Tree" 

Teoría de la Mente 

Expresión utilizada en Filosofía, Psicología y Ciencias cognoscitivas para designar la capacidad de atribuir pensamientos e intenciones a otras personas.

Aquí el término teoría tiene principalmente la acepción de conjetura, o mejor aún, facultad de advertir.

Así, cuando un sujeto inteligente está dotado de teoría de la mente, se entiende que tiene principalmente la capacidad de comprender y reflexionar respecto al estado mental de sí mismo y de los demás, logrando prever el propio comportamiento así como el del prójimo.

Tal capacidad de percepción comprende un conjunto de sensaciones, creencias, emociones...

Uno de los principales pioneros de la Teoría de la mente fue el antropólogo y psicólogo Gregory Bateson (1904-1980), quien estableció una serie de criterios que se han de cumplir para que pueda existir la mente y los procesos que se relacionan con la mente.

 

Metacognición

Metacognición: se define como: "El pensamiento estratégico para utilizar y regular la propia actividad de aprendizaje y habituarse a reflexionar sobre el propio conocimiento"

El término metacognición se asocia con John Flavell, psicólogo y teórico cognitivo estadounidense, considerado como pionero del concepto de metacognición.

Según este autor, el conocimiento metacognitivo se refiere al conocimiento adquirido sobre los procesos cognitivos, y que se puede utilizar para controlar dichos procesos.

Los procesos que se relacionan con la mente son: aprendizaje, memoria y toma de decisiones.

1) Aprendizaje

El proceso de aprender a aprender, entendido como el uso flexible y autorregulado del conocimiento en la solución de problemas, potencia en el individuo la toma de decisiones en situaciones cambiantes y de incertidumbre. 

La mediación didáctica implica en este sentido:

a) Plantear situaciones que generan en el individuo contradicciones o afinidades entre sus conocimientos previos y la nueva información, es decir, un conflicto cognoscitivo.

b) Transformar este desequilibrio mental interno en una tensión fecunda de sinergias opuestas que motivan al sujeto a plantearse explicaciones más plausibles con libertad y autonomía.

c) Abrir espacios movilizadores en espiral de preguntas y redes de conceptos aplicables a la interpretación y evaluación de situaciones nuevas que consolidan en las personas múltiples bifurcaciones cognoscitivas.

El individuo progresa cuando comprende el proceso de "aprender a aprender"

2) Memoria

Estudiar el aprendizaje es estudiar la memoria. 

El aprendizaje no sería posible sin la memoria, porque cada ejecución de una reacción aprendida requiere el recuerdo del ensayo anterior.

Memoria: se define como: "Capacidad del cerebro para almacenar y acceder a los efectos aprendidos de las experiencias; sistema mental que permite almacenar y recuperar información a lo largo del tiempo"

Mental: "Se dice de la realidad emergente de la actividad cerebral constituida por procesos de los que somos conscientes o no"

En relación al aprendizaje, la memoria de un individuo comprende tres fases:

En primer lugar, fase de codificación: 

se aprende la información por primera vez; es aquí donde se forma la memoria.

En segundo lugar, fase de retención o almacenamiento: 

la información o el conocimiento persiste en el tiempo.

En tercer lugar, fase de recuperación o ejecución: 

el individuo recuerda la información y efectúa la respuesta, ofreciendo así una evidencia de haber aprendido con anterioridad.

Un reto fundamental de la psicología es comprender por qué los recuerdos persisten una vez son codificados o, por el contrario, por qué se produce el olvido tras el aprendizaje.

Existen dos teorías:

1) Teorías del almacenamiento: 

los recuerdos se debilitan durante la fase del almacenamiento, o son interferidos por otra información adquirida posteriormente (de forma similar a como pueden desvanecerse las huellas en la arena de una playa).

b) Teorías de la recuperación: 

el olvido se produce, porque los sujetos no pueden acceder a la información durante la fase de recuperación (es como buscar un libro mal colocado en las estanterías de una biblioteca; el libro se halla allí, pero no puede encontrase).

Gran parte de la investigación contemporánea de la memoria respalda esta teoría.

 

Tipos de Memoria

Memoria a corto plazo:

"Información que se considera que permanece sólo entre 15 a 20 segundos en la memoria"

Memoria a largo plazo: 

"Información que se considera que dura indefinidamente en el sistema de la memoria; el almacenamiento puede persistir durante toda la vida del individuo"

Memoria espacial: 

"Memoria para la dirección y lugares en el entorno"

Memoria explícita: 

"Recuerdos conscientes"

Memoria implícita:

"Memoria que se manifiesta por una mejoría en el rendimiento, sin que haya recuerdo ni reconocimiento"

Memoria episódica:

"Memoria explícita de acontecimientos y experiencias determinadas de la propia vida"

Memoria semántica:

"Recuerdos explícitos de hechos y conocimientos generales"

Memoria de referencia:

"Memoria de los principios y capacidades generales que se requieren para realizar una tarea"

Memoria direccionable por contenidos: 

"Con este concepto se alude a una RNA (redes neuronales artificiales) que es capaz de recuperar la información cuando ésta se presenta de forma parcial, incompleta o ambigua"

Memoria ecoica:

"Registro sensorial auditivo"

Memoria icónica: 

"Registro sensorial visual"

Memoria de trabajo (working memory):

"Memoria temporal necesaria para la buena ejecución de una tarea en la que se está trabajando en el momento"

Memoria operativa (MO):

"Conjunto de procesos y componentes específicos de tratamiento activo de la información, los cuales permiten a las personas comprender y representar su ambiente inmediato, retener información de su experiencia pasada, posibilitar la adquisición de nuevos conocimientos, resolver problemas y formular, relacionar y actuar conforme a metas. Es contemplada como una especie de escritorio mental, en el que disponemos el conocimiento necesario para satisfacer las exigencias de la tarea ante la que nos enfrentamos en un momento determinado"

Memoria operativa verbal (MOVB):

"Bucle fonológico"

Memoria operativa visoespacial (MOVS): 

"Agenda visoespacial"

Memoria operativa a largo plazo (MLP-O):

"Propuesta eminentemente funcional de la MLP, basada tanto en observaciones con expertos como con sujetos altamente entrenados, que evidencia la existencia de claves de recuperación de la información altamente organizadas"

Metáfora del ordenador: "Analogía utilizada desde la Psicología cognitiva para explicar el funcionamiento de la mente. Los modelos y teorías elaborados desde esta perspectiva entienden que la mente es un programa de "software" que manipula símbolos y, como tal, la labor del científico cognitivo consiste en descubrir cómo está programada la mente" 

3) Toma de decisiones

El proceso de toma de decisiones sería encontrar una conducta adecuada para una situación en la que hay una serie de sucesos inciertos.

Hay que elegir los elementos que son relevantes, obviar los que no lo son, y analizar las relaciones entre ellos.

Una vez determinada cuál es la situación, es necesario elaborar acciones alternativas, extrapolarlas para imaginar la situación final y evaluar los resultados teniendo en cuenta la incertidumbre de cada resultado y su valor. Así se obtiene una imagen de las consecuencias que tendría cada una de las acciones alternativas que se han definido.

De acuerdo con las consecuencias, se asocia a la situación la conducta más idónea eligiéndola como curso de acción.

Tanto para la fenomenología como para la filosofía analítica, un candidato importante para ser una condición necesaria, aunque no suficiente de todo fenómeno mental es la intencionalidad.

Intencionalidad: "Término filosófico que se refiere a la propiedad de los hechos con referencia a la mente (o hechos psíquicos), y por los que ésta indica, hace referencia o se dirige a un objeto (externo o interno)"

La intencionalidad se refiere tanto al contenido de la mente o la conciencia como a la relación entre la conciencia y el mundo. 

Por tanto, estaría estrechamente relacionada con la toma de decisiones y la teoría de la mente.

¿Qué es la Mente?

Mente: "Conjunto de capacidades cognitivas (esto es, mentales) que engloban procesos como la percepción, el pensamiento, la conciencia, la memoria, la imaginación, algunas de las cuales son características del ser humano y otras son compartidas con otras formas de vida"

La mente, este conjunto de procesos, debe ser diferenciada del estado mental, tal como el deseo, la sensación de dolor, o las creencias, que son instancias, tipos o ejemplos de dichos procesos.

Las concepciones dominantes actuales, ambas materialistas, se engloban en la teoría de la identidad mente-cerebro y el funcionalismo.

En Psicología, es común distinguir entre mente y cerebro, aunque la mente emerge del cerebro.

Sin embargo, está más vinculada a la disciplina denominada:

Filosofía de la Mente (o Filosofía del espíritu): "Rama de la Filosofía que estudia la mente, incluyendo las percepciones, sensaciones, emociones, fantasías, sueños, pensamientos y creencias"

El conocimiento sobre cómo funciona la Teoría de la mente ha ayudado a explicar las diferentes alteraciones en las relaciones sociales en variedad de trastornos mentales, predominantemente en el espectro autista y la esquizofrenia.

Las tareas que detectan alteraciones en la mentalización contribuyen en la determinación de déficit diferenciales entre la multitud de trastornos, lo cual es importante en el momento de realizar diagnóstico temprano y aplicar el tratamiento correcto.

Teoría de la Mente

El cerebro es, básicamente, una máquina predictiva encaminada a reducir la incertidumbre del entorno.

El concepto de teoría de la mente se refiere a la habilidad para comprender y predecir la conducta de otras personas, sus conocimientos, sus intenciones y sus creencias.

Desde este punto de vista, este concepto se refiere a una habilidad hetero-metacognitiva, según algunos neurólogos, ya que hacemos referencia a cómo un sistema cognitivo logra conocer los contenidos de otro sistema cognitivo diferente.

En relación a la filosofía de la mente habría que definir el concepto de intencionalidad:

Intencionalidad: "Concepto manejado desde la Filosofía de la mente con objeto de criticar al cognitivismo simbólico serial inspirado en el computador que manipula símbolos. 

La intencionalidad supone que los estados del conocimiento del organismo tienen un referente semántico e, incluso, son descubribles motivos o emociones que determinan la forma de proceder. El ordenador carece de intencionalidad y opera siguiendo las reglas formales que le dicta el "software" con el que ha sido programado"

El hecho de la auto-conciencia es fundamental para el hecho del conocimiento.

El individuo se sabe como una cosa entre las cosas, como parte de ese mundo al que la conciencia se abre.

Ello permite que la persona posea y disponga de sus vivencias para ejercer la reflexión sobre ellas.

Es decir, poder reflexionar, recordar..., de manera que la percepción del propio yo la percibirá como una parte de la realidad conocida.

Según algunos autores, el conocimiento de sí mismo se funda en el conocimiento de lo otro.

Y por tanto: el individuo no se podría conocer a sí mismo si no conociera algo diferente que él mismo.

En relación a la pregunta: "¿Qué es la mente?":

¿Se trataría quizá de una pregunta filosófica, psicológica o de otra ciencia cognoscitiva?

René Descartes (1596-1650), considerado el padre de la filosofía moderna, es actualmente más conocido por sus ideas sobre la mente.

En su obra, publicada en 1641: "Meditaciones metafísicas" afirma que:

"La proposición de que yo soy, que existo, es verdad necesariamente cuando es expresada por mí o concebida en mi mente"

René Descartes, "Meditaciones metafísicas, II (3)" (1641)

Descartes es autor del argumento más famoso a favor del dualismo:

Se puede dudar de la existencia del propio cuerpo o de cualquier objeto físico del mundo.

Pero no se puede dudar de la existencia de la mente, porque la duda misma es un estado mental, y por tanto confirma la existencia de la mente.

George Berkeley (1685-1753) argumentaba a favor del idealismo, para el que la única sustancia existente es la mental.

Este punto de vista sostiene que los cuerpos físicos no son sino ideas mentales, de modo que no debe sorprender que puedan ser influidos por los pensamientos y las intenciones.

Actualmente hay otra forma de enfocar la dualidad cuerpo-mente. 

Según el materialismo, sólo existe la materia o sustancia física.

El funcionalismo y la teoría de la identidad son las dos principales formas de materialismo, y ambas resultan problemáticas.

 

La cuestión que el actual debate sobre el problema cuerpo-mente aborda principalmente es:

¿Cómo pueden tener conciencia las cosas materiales?

¿Cómo se llega a la mente a partir de la materia?

¿Cómo surgen la conciencia y la representación en el mundo físico?

Por otra parte, en Filosofía es bien conocido que la mente mantiene una relación íntima con el cerebro.

Se le denomina: dicotomía mente-cerebro.

La modernas técnicas permiten ver el cerebro durante una operación, pero:

¿Qué lugar ocupa la mente en el mundo físico?

¿Dónde está y qué es la mente?